混声合唱団クール・リュミエール

宮城県仙台市で活動する混声合唱団、クールリュミエールのホームページです。団員募集しています。お気軽に練習見学にお越しください。


2017/9/24の練習

本日は日曜練習です。
場所は「太白区文化センター展示ホール」です。

本日の練習は当初予定の「Lagu Lagu Indonesia」に加えて「風に寄せて」も練習します。

「風に寄せて」から練習スタートです。
「その5」から始まりました。
いつものように先生から細かい指導がありました。
ワンポイントでは、83小節の「molto」は「いっぱい・沢山」の意味なのでクレッシェンドを
充分効かしましょう。

続いて「その2」
自分を客観的に見てる詩です。18小節からは語り掛けるように歌いましょう。
そうすることにより、曲に動きが出てきます。

続いて「その1」
テナーの80小節「うえにかぜ」の「か」はmfなのでしっかり声を出しましょう。

「Lagu Lagu Indonesia」はアンコールから練習が始まりました。
歌詞の言葉運びが難解な「RASA SAYANG SAYANGE」の女性パート42小節からと
男性パートの59小節からの練習をした後、「AYO MAMA」「RASA SAYANG SAYANGE」
を2曲続けて練習しました。
その後「アンボンの船」です。
ここでひとつ訂正があります。38Pの最後の段の「アンボンよりメナド」の「ド」は
八分音符ではなく、四分音符に訂正です。
同38Pの2段目の「メナド」の「ド」と同じ長さになります。
転調後も「メナド」の「ド」は四分音符になっていますので、「ド」は四分音符で統一です。

その後、3の「BENGAWAN SOLO」を除き、1の「RAYUAN PULAU KELAPA」から
6の「NYIUR HIJAU」まで練習しました。

1「RAYUAN PULAU KELAPA」はムード溢れる曲です。
 落ち着いた歌い方が求められます。単純な曲ですが、歌い方を間違えると粗が目立ちますので
 充分注意して歌いましょう。
2「SEBELUM KAU PERGI」
 出だしはやさしく入りましょう。
 後から追いかける「sa-yang」は「sa」をはっきり歌いましょう。
 10Pの真ん中の段「2カッコ」のフェルマータを忘れないようにしましょう。
4「LISOI」の曲中「LISOI」を音符を付けて歌ってしまっています。
  音符は必要ないのでここは叫びましょう。
5「BUKIT BERBUNGA」は20・33小説は4拍ですが短くなっています。
 しっかり4拍伸ばしましょう。
6「NYIUR HIJAU」の20・28・54・62小節はクレッシェンドを効かします。

 各曲とも先生からいくつもの指導がありました。

定期演奏会まで約2か月となりました。
先生からの指導を自宅練習で反復し、本番に向かって頑張って行きましょう。

【次回の練習】
日時:9月27日(水)18時30分~
場所:ハリストス正教会
練習曲:「風に寄せて」
※ピアノは真理さんです。




2017/9/20の練習

今回の練習は、信時潔作曲、清水重道作詞の「沙羅」でした。
 昭和11年の作品。幽玄な響きの美しさ、奥深い情念や余韻、謡曲や狂言に通じる言葉や節回し、「冬の旅」のような寂しさ、侘しさなど、昨今の合唱曲で耳にしない独特の世界です。歌うごとに魅力に気づく一方、難しさも増してゆく、という不思議な、やりがいのある曲に思えます。戸田先生は、どれもが個性的な8曲をきめ細かく指導しています。

 「丹澤」では、「おねたかく」の歌いだしが「おーねえ」(お姉さん)のように聞こえており、山の「尾根」となるよう、前回に続いて注意がありました。その一節に続く「ひびく・さわおと」の部分も、前後でメゾフォルテからメゾピアノに変わり、遠くの沢音のように強弱をよく出す。

 「北秋の」では、歌が短くとぎれとぎれになりがちで、「余韻をもたせて」たっぷりと歌う。また最後の2小節、「きたあきのはな」の最後の音がアルトで上がりきらず、テナーでは「の」のGシャープが、Aに上がっている声が聞こえる。

 「沙羅」では、最も印象的なピアニッシモの「さらのはなちる」が、ユニゾンに近い動きにポルタメントの上りが加わる女声、男声が「同じ声になるように」と注意がありました。
 最後の「さらのはな ほのきいろなる」では、「な・ほ」の切れ目をはっきりと、「ほ」の歌いだしを落ち着いて歌う。続く「きいろ」は、ひとまとまりの言葉に聞こえるように丁寧に。

 「行々子(よしきり)」では、終盤の「よりきりはなく」をたっぷりと長く、「なく」も「ん・なく」余韻を入れて歌う。
 マルカートが1音1音に付いた「みみいたく」も、たっぷりと、はっきりと歌う。

 「占うと」では、前半を「決して急がず、落ち着いて歌う。やるせなさもこめて」。
 「すきぐしを くしげにすてて」の部分は、いらいらした心境を表すようにアッチェランドを効かせて「すこし語気荒く、言葉をはっきりと」歌い、続く「わけものう ためいきすれば」を抑える。
 続く「ああまこと」は、「ああ」のため息と「まこと」を分け、「わがこいの」以下のフォレテシモの「叫び」をたたみかける。しかし、決して急がず、最後の「にーて」は重く、ゆっくりと。
 終結部の「こころわびしも」の「わび」は、余韻を含む「wabi(ウ・ワ・ビ)」と歌う。
 
 終曲の「ゆめ」は、なにもない孤独感、諦めの境地。「さめはてぬ」のメゾフォルテと「かなしさや」のピアニッシモの対比、「ひとおらぬ」のメゾフォルテと「しずけさや」のピアノの対比を鮮やかに出す。

【次回の練習】
日時:9/24(日) 13:00~17:00
場所:太白区文化センター展示ホール
曲目:インドネシア・風に寄せて


2017/9/13の練習

練習は、フランス近代の作曲家シャルル・グノーの「Mass in C」(ハ長調のミサ)。今回の戸田先生の指導の中心は、強弱の鮮やかな「めりはり」でした。

 1曲目の「キリエ」では、始まりのピアノの女声合唱に続いて、男声も加わる18小節目では、厳かに「重いフォルテ」で入る。
 「Christe eleisom」の静かな祈りが続く26~29小節、34~37小節は、優しく丁寧に、滑らかなレガートで。
 38小節目、冒頭のメロディーに戻るソプラノの入りのピアノ、4声になる46小節目での再びの「重いフォルテ」。さらに49小節のテナーに始まる終結部へのピアノのレガート、結びの祈りになる58小節目のピアノを「滑らかに入る」。

 2曲目の「グロリア」も、神の栄光をたたえる冒頭の力強いフォルテの後、10小節目の「Et in trra」の入りのピアノを「鮮やかに入る」。さらに17小節目からの「Lau(ラォ)-da-mus te」をフォルテで力強く。

 速さがアンダンテになり、美しくレガートで歌う43小節からのピアノと対比するように、短調に変わる58小節目からの「Quitollis」をフォルテで「どんと切り取るように入る」。さらに63小節からのアルト、テナーの「miserere nobis」(私たちを憐れんでください)の祈りを「小さく入る」。さらに66小節目からの「Quitollis」を再びフォルテでどんと入った後、71小節目の「Sucipe」からの「ピアノへの切り替え」も鮮やかに。

 3曲目の「クレド」で重点だったのは、アダージョのppp(ピアニッシシモ)から「重いフォルテ」に変わった57~69小節。キリストの十字架の受難を暗く痛切に歌う「Crucifixus」以下、4声の微妙な半音階のハーモニーの変化を、今回も戸田先生は繰り返し練習しました。
 ここでも、59小節からディミニエンドがかかり、61小節からピアノ、67小節からはピアニッシモ、加えてリタルダンドで終わります。強弱の変化がドラマを描き出す部分です。

 終盤の134小節目「in remissionem」以下のフォルテから、137小節目でピアニッシモに劇的に変わりますが、ここも「ただ小さいだけではだめ」。ページが移る部分なので、歌う側にばらつきがあり、戸田先生から「ページの切れ目に、次の変化を記しておくなど、あらかじめの意識づけが必要」と注意がありました。

【次回の練習】
日時:9月20日(水)18時30分~
場所:仙台ハリストス正教会
曲 :沙羅